Producera musik hemma

Det går nuförtiden alldeles utmärkt att både skriva, spela in och producera musik hemma på kammaren. Den tekniska utvecklingen har sedan flera år tillbaka befunnit sig på en nivå där kapaciteten i en vanlig hemdator är långt mycket större än vad de största professionella musikstudiorna hade åtminstone innan digital inspelning började göra sig gällande i början av 80-talet. För den som skulle vilja börja göra enkla musikaliska produktioner behövs inte så mycket mer än en vanlig laptop. Men att ta steget från enkla musikproduktioner i datorn till någonting som är snäppet över det är inte särskilt långt, men då behövs lite kringutrustning.

Utrustning för att producera musik hemma

• DAW – Står för Digital Audio Workstation och är det program du producerar och spelar in din musik i. Exempel på populära DAW:s är Logic, Cubase, Reason och ProTools. De kostar alla några tusenlappar och är kanske inte de som är allra lämpligast för nybörjaren. Om du trivs med att jobba med Appledatorer så får du med Garageband som är en alldeles utmärkt DAW helt gratis. För Windowsdatorer fungerar Audacity (också gratis) mycket bra.
• Ljudkort – Många laptops saknar idag mikrofoningångar. Det kan därför vara en bra idé att kika efter ett ljudinterface/kort. Här varierar priserna rejält, men ett dugligt interface som gör jobbet går att få för mellan 1000-2000 kronor.
• Mikrofon – En bra mikrofon för den som vill börja spela in hemma ska vara prisvärd, robust och och kunna spela in många olika saker väl. Det allra bästa alternativet är att satsa på en Shure SM57. Den är inte bara billig (en dryg tusenlapp), den spelar också in både sång, gitarr och annat på ett förnämligt bra vis.
• Keyboard – Ett midiklaviatur är inget måste. Många trivs idag med att programmera direkt i sin DAW. Men vi vill gärna slå ett slag för att spela in saker och ting för hand och för det behövs någon form av klaviatur. Ett bra klaviatur utan egna ljud (ljuden får du från mjukvarusynthar i din DAW) går att få för några hundralappar och kopplas vanligtvis in via USB.

Read Full Article

Elgitarrer och basar för ett klassiskt pop- eller rockband

Ett klassiskt gitarrorienterat pop- eller rockband består vanligtvis av mellan tre till fem medlemmar. En klassisk sättning är sång, gitarr, bas, trummor och keyboards eller piano. Men det finns många variationer och numera är det inte alls ovanligt att det varierar ganska kraftigt. Vissa band har till exempel ingen trummis och andra struntar helt och hållet i akustiska instrument för att helt och hållet satsa på elektroniska instrument. Och med allt bättre möjligheter att emulera alla typer av ljud så är det inte så konstigt att synthars popularitet växt sedan de blev ekonomiskt gångbara i slutet av 60-talet.

Det betyder dock inte att klassiska elgitarrer, basar och trummor helt försvunnit. De är närmast att betrakta som tidlösa och också de ger fortsatt stora möjligheter att experimentera och uppfinna nya ljudlandskap.

Vilka är de klassiska tillverkarna av elgitarrer och elbasar, och vad (hårdraget) passar de bäst för?

Klassiska tillverkare av elgitarrer och elbasar

• Fender – Mycket klassiskt, populärt och väl ansett märke. De har genom åren tillverkat många olika gitarrmodeller men tonen du får av en Fendergitarr brukar överlag beskrivas som krispig och som att den innehåller mycket “twang”. Ett gitarrmärke för den som tycker om en ärlig och transparent ton. Elbasarna är en historia för sig och hörs på oräkneliga mängder toppliste-låtar.
• Gibson – Den andra riktigt stora tillverkaren av elgitarrer vid sidan av Fender. Av en Gibson får du generellt ett lite torrare ljud med mer bas. Detta beror i första hand på de så kallade “humbucker”-mikrofonerna som rent tekniskt är att betrakta som mer raffinerade än de single coil-mikrofoner som sitter på många Fendergitarrer. Gibson passar bra för hård rockmusik där det är bra att ha en ren grundton att modifiera med förstärkare och effektpedaler.
• Gretsch – Är kanske inte så populära som de en gång var. Gretsch är hur som helst ett klassiskt märke som mer än väl gjort avtryck på populärmusiken. De tillverkar framför allt halvakustiska elgitarrer som lämpar sig väl för allt från rockabilly till jazz. Inte minst är det ett gitarrmärke som lämpar sig för den som tycker att gitarrer både ska låta bra och vara vackra.

Read Full Article

Musikaliska genrer – andra viktiga genrer och subgenrer

Vid sidan av de fyra idag största och mest kommersiellt gångbara genrerna finns det många som aldrig varit eller som inte längre är några storsäljare men vars historiska och konstnärliga betydelse inte går att överskatta. Alla går i någon mån att kategorisera inom någon av de fyra stora men det finns också viktiga genrer som överbryggar gränserna mellan till exempel pop och rock.

Andra viktiga musikaliska genrer och subgenrer

• Blues – Är för det första den förmodligen enskilt viktigaste genren historiskt för populärmusiken som vi känner den idag. För det andra, mer specifikt, rockmusikens största och viktigaste grundingrediens. B.B. King, Muddy Waters, John Lee Hooker, Elmore James, och inte minst Robert Johnson – en av det förra seklets absolut viktigaste artister.
• Synth/electronica – Ännu en genre som är helt oumbärlig för musik som den låter idag. Det tyska bandet Kraftwerk brukar lyftas fram som pionjärerna som på en och samma gång inspirerade både hip-hopen och en hel rörelse av synthband som dök upp under 80-talet. Idag hörs avtrycken av den tidiga elektroniska musiken snart sagt överallt, i house och techno, hip-hop och modern pop. Listan skulle kunna göras längre.
• R n’B – Var från dess rötter i ett sent 40- och tidigt 50-tal nära besläktad med bluesen men ofta mer dansant. Därav namnet som står för Rythm and Blues. Ur den föddes soulmusiken, hip-hopen, rap o.s.v. Idag hörs den på radion varje dag representerad av mängder av artister och är en av de genrer som allra tydligast överbryggar gränserna mellan pop, rock och, faktiskt, jazz.
• Country – Går i någon mån att beskriva som den vita mannens blues. Dess rötter består av en korsbefruktning mellan bluegrass, traditionella folksånger och blues. Är den kanske enskilt största musikaliska genre som har haft svårt att blandas med andra musikaliska uttryck, bortsett från bland andra Gram Parsons enorma inflytande på genren Americana. Stor är den i alla fall. Artister som Willie Nelson, Merle Haggard och Johnny Cash är stora namn i countryns historia. En svensk motsvarighet finns inom dansbandsmusiken.

Read Full Article